Галерея картин
Современный художник
Валерия Таяль
О художнике
Галерея
масло, холст, лён
100 х 100 см
"Квантовое биение сознания"
масло, холст, лён
50 х 70 см
масло, холст, лён
100 × 100 см
"Движение силы"
масло, холст, лён
85 х 85 см
масло, холст, лён
100 х 82 см
"Пейзаж с водопадом,
вдохновлённый природой юго-запада США"
масло, холст, лён
87 × 100 см
"Мир, открытый мечтами"
масло, холст, лён
80 х 60 см
"Свет как путь между мирами"
масло, холст, лён
79.14 × 113.05 см
масло, холст, лён
50 х 50 см
"Зимний свет лунной долины"
масло, холст, лён
30 × 40 см
"Пейзаж горной реки в Приэльбрусье. Начало осени"
масло, холст, лён
80 × 58 см
"Йосемити. Эль-Капитан / Вид на реку Мерсед"
масло, холст, лён
40 × 35 см
"Триумф"
масло, холст, лён
120 х 90 см
"Внутри начала"
масло, холст, лён
70 х 70 см
"Место внутреннего присутствия"
масло, холст, лён
54 х 60 см
"Путь света по воде"
масло, холст, лён
120 х 90 см
"Внутренний храм"
"Салют на Красной площади" (репродукция А. Л. Когана)
"Голос тех, кто был прежде меня"
"Осень, Плёс (река Волга)"
Галерея
ОБО МНЕ
Много лет я писала портреты и репродукции в академической манере, что научило меня вниманию и точности. Но настоящая свобода началась, когда позволила себе не следовать форме, а вслушиваться во внутренние ощущения. Так я пришла к интуитивной живописи.
Картины я создаю не по замыслу, а по внутреннему состоянию. 
Каждая из них – это не история, не иллюстрация, не образ в классическом смысле. Это – вибрация, которая просится наружу и на холсте становится светом, ритмом, композицией.
Современный художник
Валерия Таяль
- визионерского подхода, как попытки передать невидимое, внутреннее, энергетическое

- интуитивного абстракционизма – без предварительного рисунка, от состояния

- световой синестезии, как способа выразить музыкальность цвета и вибрационную структуру

- телесного восприятия формы
Мой стиль формируется на пересечении:
О РАБОТАХ
Я не ищу темы для своих картин — я выражаю внутреннее состояние.

Каждая работа рождается из переживания: чувства, настроения, интонации момента.

Живопись для меня — это способом придать форму тому, что нельзя сказать словами, но можно почувствовать.И если зритель ощущает отклик — значит, между нами возник диалог.
Когда зритель смотрит на мою работу, 
он не ищет ответа на вопрос, «о чём это?». Он вслушивается в себя, в свои ощущения, которые чувствует в этот момент.

Часто образы картин приходят из снов, наблюдений, природы, внутренней тишины, воспоминаний и состояний. Но чаще всего, они рождаются из той глубины, где всё уже есть, просто ещё не оформлено. Это внутренний отклик на тонкий импульс, из которого рождается живопись.
Галерея
О МУЗЫКЕ
Некоторые картины буквально «родились» из инструментальной потоковой музыки. Есть и такие работы, которые создают целостное музыкально-визуальное пространство, где картина и звук несут одно имя, одно дыхание.
Музыка занимает особое место в процессе создания полотен. Я сотрудничаю с разными композиторами, музыкантами. И вместе мы создаём художественно-музыкальные произведения, в которых звук и живопись становятся единым целым.
Я не ищу темы для своих картин — я выражаю внутреннее состояние. Каждая работа рождается из переживания: чувства, настроения, интонации момента. Живопись для меня — это способом придать форму тому, что нельзя сказать словами, но можно почувствовать.
И если зритель ощущает отклик —
значит, между нами возник диалог.
КОНТАКТЫ
Адрес Мастерской:

г. Москва, Бутлерова 17, офис 5151

Режим работы:

по запросу

+7 (996) 451-17-01
Остались вопросы?
Политика конфиденциальности
Оплата и доставка
Контакты
Галерея
О художнике
Made on
Tilda