ОБО МНЕ
В её работах академическая основа соединяется с тонким чувством света, пространства и настроения, а реализм естественно переплетается с внутренними состояниями и персональными смыслами.
Валерия Таяль - российская художница, работающая на пересечении классической живописной школы и современной выразительности.
Современный художник
Валерия Таяль
О РАБОТАХ
Живопись позволяет зафиксировать это состояние и передать его зрителю, оставляя пространство для собственного восприятия и личного отклика. В моих работах видимое и внутреннее переживание существуют вместе, позволяя внутреннему содержанию оставаться живым и подвижным.
Я работаю с живописью как с процессом проявления внутреннего состояния. Картина для меня — это не сюжет и не иллюстрация, а пространство, в котором цвет и свет постепенно собираются в целостное ощущение.
В моих работах академическая основа соединяется с тонким чувством света, пространства и настроения, а реализм естественно переплетается с внутренними состояниями и персональными смыслами. Меня интересуют переходные состояния — моменты, когда нематериальное начинает проявляться, когда внутреннее движение обретает направление и становится ощутимым.
В моих работах академическая основа соединяется с тонким чувством света, пространства и настроения, а реализм естественно переплетается с внутренними состояниями и персональными смыслами. Меня интересуют переходные состояния — моменты, когда нематериальное начинает проявляться, когда внутреннее движение обретает направление и становится ощутимым.
- визионерского подхода, как попытки передать невидимое, внутреннее, энергетическое
- интуитивного абстракционизма – без предварительного рисунка, от состояния
- световой синестезии, как способа выразить музыкальность цвета и вибрационную структуру
- телесного восприятия формы
- интуитивного абстракционизма – без предварительного рисунка, от состояния
- световой синестезии, как способа выразить музыкальность цвета и вибрационную структуру
- телесного восприятия формы
Мой стиль формируется на пересечении:
О РАБОТАХ
Каждая работа рождается из переживания: чувства, настроения, интонации момента.
Живопись для меня — это способ придать форму тому, что нельзя сказать словами, но можно почувствовать.
Живопись для меня — это способ придать форму тому, что нельзя сказать словами, но можно почувствовать.
Когда зритель смотрит на мою работу, он не ищет ответа на вопрос, «о чём это?». Он вслушивается в себя, в свои ощущения, которые чувствует в этот момент.
Часто образы картин приходят из снов, наблюдений, природы, внутренней тишины, воспоминаний и состояний. Но чаще всего, они рождаются из той глубины, где всё уже есть, просто ещё не оформлено. Это внутренний отклик на тонкий импульс, из которого рождается живопись.
Часто образы картин приходят из снов, наблюдений, природы, внутренней тишины, воспоминаний и состояний. Но чаще всего, они рождаются из той глубины, где всё уже есть, просто ещё не оформлено. Это внутренний отклик на тонкий импульс, из которого рождается живопись.
О МУЗЫКЕ
Иногда картина появляется из инструментальной потоковой музыки; иногда мы создаём цельное музыкально-визуальное пространство, в котором у звука и изображения одно имя и одно дыхание.
Музыка занимает особое место в моём процессе. Я сотрудничаю с композиторами и музыкантами, создавая художественно-музыкальные произведения, где звук и живопись рождаются как части одного замысла.
“
Каждая работа рождается из переживания: интонации момента, настроения, внутреннего импульса. Живопись для меня — способ придать форму тому, что нельзя сказать словами, но можно почувствовать.